El artista visual colombiano AGÜD se ha consolidado como uno de los principales referentes del arte urbano con enfoque social en Colombia, gracias a una trayectoria de más de 15 años en la que el muralismo ha dejado de ser solo una expresión estética para convertirse en una poderosa herramienta de transformación social y diálogo comunitario.
Nacido en Cartagena en 1995, Alejandro J. Alegüe Giraldo —quien firma su obra como AGÜD— ha desarrollado un lenguaje artístico que integra muralismo, diseño gráfico, pintura y trabajo comunitario, llevando su propuesta a distintos territorios del país y del mundo. A lo largo de su carrera ha realizado más de 50 obras de arte urbano, muchas de ellas enfocadas en visibilizar procesos sociales en comunidades históricamente excluidas.
AGÜD revoluciona el arte urbano en Colombia: más de 50 murales con impacto social en territorios vulnerables
Su trabajo ha impactado regiones como Chocó, La Guajira, el Darién, San Andrés e Isla Múcura, así como el resguardo indígena Dokabú en Risaralda, donde ha liderado procesos participativos con niños y jóvenes. A nivel internacional, su obra ha llegado a países como Brasil, Perú, México, Estados Unidos, España e Italia, consolidando su presencia en el escenario global del arte urbano contemporáneo.
Uno de los pilares de su propuesta es el concepto “Seguimos siendo niños”, una línea conceptual que guía tanto su producción artística como su trabajo social desde 2017. Esta metodología, desarrollada junto a la universidad Colegiatura Colombiana, plantea el arte como una herramienta de empoderamiento, educación y construcción de ciudadanía.
“El mural no es el final del proceso, es el inicio de una conversación”, afirma AGÜD. “Cuando trabajamos con niños y jóvenes entendemos que el arte no solo embellece un espacio, sino que activa preguntas sobre educación, oportunidades y participación. ‘Seguimos siendo niños’ es una postura frente a la manera en que construimos comunidad”.
A través de este enfoque, el artista ha participado en más de 14 proyectos de impacto social internacional y ha trabajado con más de 20 comunidades en diferentes países. Su propuesta se caracteriza por priorizar el proceso creativo colectivo sobre el resultado final, integrando dinámicas donde el arte funciona como punto de encuentro y reflexión.
Durante más de siete años, AGÜD ha colaborado con colectivos, organizaciones y entidades públicas y privadas, consolidando una práctica que entiende el espacio público como un escenario de diálogo social. En este contexto, cada mural se convierte en un sistema visual que traduce problemáticas complejas en mensajes accesibles para la comunidad.
Series como Resistencia y Jugar a Vivir, así como obras emblemáticas como Yo quiero ser como él, Aquí sigo y Resistencia 1, 2 y 3, reflejan una narrativa coherente centrada en la identidad, la permanencia y la fortaleza comunitaria. Estas piezas no solo intervienen muros, sino que amplifican conversaciones sobre justicia social, educación y desarrollo comunitario.
Su proyección internacional también se ha fortalecido con su participación en festivales de arte urbano en Perú y Brasil, así como en ferias de arte en México. Además, en 2025 obtuvo el segundo lugar en la primera Bienal de Arte Urbano “Latidos”, realizada en Medellín, y ha llevado su mensaje a escenarios como TEDx, ampliando el alcance de su visión.
“El arte tiene la capacidad de conectar realidades distintas y generar empatía”, ha señalado el artista en distintos espacios. Su trabajo demuestra que el arte urbano en Colombia puede ser una plataforma real de incidencia cultural, capaz de transformar territorios y fortalecer el tejido social.
Hoy, AGÜD se posiciona como una voz clave en la conversación sobre arte, participación ciudadana y transformación social, evidenciando que cuando el muralismo se asume como responsabilidad pública, puede trascender los muros y convertirse en un motor de cambio colectivo.
